Hier finden Sie die Hörbeispiele aus dem Buch „Stimmen bilden“. Ich habe versucht möglichst eindeutige Beispiele zu finden, um das Geschriebene zu verdeutlichen.
Der Großteil der Links führt zu Youtube. Sie werden regelmäßig gewartet. Sollten verlinkte Videos nicht mehr verfügbar sein, freue ich mich hier über eine Nachricht. Auch gute Ideen für weitere Beispiele sind herzlich willkommen!
HB1
Beispiele der laryngealen Mechanismen M3 und M4
M3 – Pfeifregister
Erna Sack, Aufnahme von 1936:
“Una voce poco fa” – Il barbiere di Siviglia, Gioacchino Rossini (aus: Michael Edward Edgerton, Samuel Tan, Gabriel Evans, Myung Hwa Jang, Bo Kyung Kim, Fung-Ying Loo, Kok-Chang Pan, Mohd Nasir Hashim; Pitch Profil of the glottalWhistle (M4); Malaysian Journal of Science Vol. 32, Nr.1: 78-85 (2013); https://doi.org/10.22452/mjs.vol32no1.13)
Youtube ab 5:20 und auch ab 6:35 (11.3.24)
Edita Gruberova, Aufnahme von 1971 für den ORF: „Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen“ – Zauberflöte, W. A. Mozart:
Youtube (11.3.24); Sie streckt im Pfeifregister interessanterweise die Zunge nach vorne.
Diana Damrau: „Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen“ – Zauberflöte, W. A. Mozart:
Youtube; Die Arbeit der Mundwinkel ist hier für die Spitzentöne gut sichtbar.
M4
beide Beispiele aus: (Michael Edward Edgerton, Samuel Tan, Gabriel Evans, Myung Hwa Jang, Bo Kyung Kim, Fung-Ying Loo, Kok-Chang Pan, Mohd Nasir Hashim; Pitch Profil of the glottalWhistle (M4); Malaysian Journal of Science Vol. 32, Nr.1: 78-85 (2013); https://doi.org/10.22452/mjs.vol32no1.13)
Adam Lopez
Youtube (11.3.24)
Weltrekordversuch im Fernsehen (die höchsten Töne der Serie sind g7, a7, b7, c#8): Youtube (11.3.24)
Anna Homler, „Signals“ auf dem Album Direct Sound:
Youtube (11.3.24)
AppleMusic
Spotify
HB2
„yelltimbre“ 2 Varianten, besonders für geschlossene Vokale:
1. Der Vokal behält seine sprachliche Form weitgehend. Dabei wird der Vokaltrakt verkleinert:
„I can’t live with you“ aus dem Album Innuendo (1991) der Band Queen, Freddy Mercury, 1:59, sehr enges und raues u von „do“.
Apple Music
Spotify
„We are the Champions“ aus dem Album News of the World (1977) der Band Queen, Freddy Mercury, („through“)
Youtube (11.3.24)
„Defying Gravity“ aus Wicked (2003), Stephen Schwartz, Idina Menzel, („bring me down“)
Youtube (11.3.24)
2. Der Mund wird geöffnet und dabei der Vokal verlassen.
„Heaven on their minds“ aus Jesus Christ Superstar von Andrew L. Webber, Tim Minchin, („this talk of god is true“)
Youtube (11.3.24)
zum Vergleich:
die beiden folgenden Sänger bleiben näher dem Vokal, jedoch mit genug Öffnung um nicht eng zu werden. Das liegt auch an ihrem Geschick Weite im Kehlkopf zu halten. Die Vokalfarbe verändert sich dennoch im Vergleich zum sprachlichen Vokal, wenn auch nicht drastisch:
„Heaven on their Minds“ – Jesus Christ Superstar von Andrew L. Webber:
1) Brandon Victor Dixon (er bleibt dem u treuer, es ist aber weit genug um sich gut singen zu lassen):
Youtube (11.3.24)
Apple Music (0:50)
Spotify (0:50)
2) Carl Anderson aus der Originalverfilmung (1973) – auch er bleibt näher beim u, jedoch auch genügend geöffnet.
Youtube (11.3.24)
„The show must go on“, Queen, Adam Lambert:
Youtube (11.3.24)
„I’ll face it with a grin“ (stark geöffnet)
„I’m never giving in“ (stark geöffnet)
„vokaltreue Stimmgebung“:
Hier sind unterschiedlich Sängerinnen und Sänger, die überwiegend sehr nahe an der sprachlichen Qualität der Vokale bleiben.
„I still haven’t found what I’m looking for“ (U2), Coverversion der „Scott Bradlee’s Postmodern Jukebox“, Sänger: Rogelio Douglas, Jr
Youtube 0:50; 1:20; 3:00 (11.3.24);
zum Vergleich seine Sprechstimme: Youtube (11.3.24)
„Treasure“ vom Album Unorthodox Jukebox (2013), Bruno Mars
Youtube (live) – (11.3.24)
Youtube (offizielles Video) – (11.3.24)
Konzert von Theo Katzman, „Live on Audiotree“ (2018) – Konzert (auch seine Sprechstimme ist hörbar)
Youtube (11.3.24)
„Stay Above“ aus dem Album „Pink Album“ von Lukas Graham, 1:04 (Refrain), 1:11 („its ok“), 1:52 („rain to grow“),1:57 („we all need a little…“)
Apple Music
Spotify
im Vergleich dazu die Sprechstimme: Youtube (11.3.24)
„Hit me“ aus dem Album Loopified (2014), Dirty Loops, Jonah Nilsson
Youtube (Live) – Live in Montreux 2014 (11.3.24)
Youtube (Video) (11.3.24)
Youtube (Interview – Sprechstimme) (11.3.24)
Apple Music
Spotify
„Sweeter“ aus dem Album Sweeter (2011), Garvin Degraw
Apple Music (Refrain ab 0:55)
Spotify (Refrain ab 0:55)
Youtube (AOL Music Session – Live) (11.3.24)
„timbretreue“ Stimmgebung – Männer (Popularmusik):
Hier finden Sie Beispiele, die eher timbretreu klingen. Gerade im Popularmusikbereich ist das jedoch oft sehr abhängig von Vokalen, die teilweise näher am sprachlichen Vokal oder auch weiter weg sein können.
Tower of Power – Willing to learn – Live at Estiv Jazz Lugano 2010, Larry Braggs
Youtube (11.3.24)
Tom Jones live atCardiff Castle, ganzes Konzert:
Youtube (11.3.24)
11:45 -12:00; Venus: ab 39:39, z.B.: 41:25; 42:10 („yeah“); ab 43:00 (if I only knew); ab 51:30 bis 52:30
Ich denke, es lässt sich das Argument machen, dass seine Vokalführung sehr nahe einer klassischen Tenorstimme ist, nur ohne starken Sängerformanten, den ein klassischer Tenor im Klang hätte
„Mama told me not to come“ (1967), Randy Newman, Cover von Tom Jones:
Youtube (11.3.24)
I wanna know what love is, Foreigner (1984), Cover von John Farnham und Laura Branigan
Youtube (11.3.24) ab 1:25 „Can’t stop me now I’ve travelled so far“ (b1(4) zu Beginn); weiter (change this lonely life)
„timbretreue“ Stimmgebung – Frauenstimmen (Popularmusik):
Auch hier gilt, in der Realität werden Mischformen teils abhängig von Vokalen hörbar. Dennoch zeigen sich Tendenzen.
„Vincent“, Sarah Conner, ab ca. 2:35 Refrain – „timbretreuer“ Popgesang, Vokalfarbe der Spitzentöne
Youtube (11.3.24)
„Chandelier“, Sia (2014), Cover von Sara Bareilles
Youtube (11.3.24); Refrain z.B. ab 2:31 : Man hört verschiedene Zugänge mit den Vokalen in der Höhe umzugehen: eher breitere, stark oder weniger stark zentralisiert, in die Kopfstimme wechselnd
„Without you“, Badfinger (1970), Cover von Mariah Carey
Youtube (11.3.24); ab 2:15 viele hohe /i/ zu hören – so zentraliert, dass sie gut funktionieren aber immer noch gut verstehbar sind. -> um 2:30 (sind höhere Töne in einer scheinbar leichter laryngealen Qualität zu hören)
„One moment in time“, Albert Hammond und John Bettis, Whitney Houston
Youtube (11.3.24)
„Power of love“, Jennifer Rush (1984), Cover von Celine Dion
Youtube (11.3.24); ab 2:45 sehr schön hörbare Folge von timbretreuer gestaltung – stark zentralisierte und angeglichene Vokale
„If I were a boy“, Beyonce (2008)
Youtube (live 2010), (11.3.24); gleich der Beginn oder Refrain (ab ca 2:15)
Vergleichen wir die vielen hohen Töne und die Vokalfarben der Beispiele mit denen von hohen, klassischen Männerstimmen, wird man auf viele Gemeinsamkeiten stoßen.
HB3
(inverted) Megaphone shape – Beispiele dafür:
Männerstimmen – verfügbare Links aus: Titze, I., Worley A.S., Modeling source-filter interaction in belting and high-pitched operatic male singing, J. Acoust. Soc. Am. 126, 1530–1540 (2009); https://doi.org/10.1121/1.3160296
megaphone shape:
Calloway, C. 1964. “St. James Infirmary” video, recorded live in 1964 on the Ed Sullivan Show
Youtube (1:35 – a1(4)) (11.3.24)
inverted megaphone shape:
Alagna, R. 2000. “E lucevan le stele” from Puccini’s opera Tosca,
Youtube (1:55 – a1(4)) (11.3.24)
Pavarotti, L. 1994. Singing the aria “Vesti La Giubba” from Leoncavallo’s opera I Pagliacci. Video from a 1994 performance at the Metropolitan Opera, freely available on YouTube retrieved from
Youtube (0:35 – a1(4)) (11.3.24)
Frauenstimmen – verfügbare Links aus:
Quelle: Titze, I.; Worley A.S; Story B.H.; Source-Vocal Tract interaction in female operatic singing and theatre belting, Journal of Singing, May/June 2011; Volume 67, No. 5, pp. 561–572
megaphone shape:
Idina Menzel (Defying Gravity) – das Video der Analyse ist nicht mehr zu finden: als Ersatz, wo auch klar wir worum es geht:
Youtube („high“ – c2(5)) (11.3.24)
Ethel Merman: „I’ve got Rhythm“ (G. Gershwin) – Aufnahme aus 1953: c#2(5), Vokal /a/
Youtube (11.3.24)
inverted megaphone shape:
Natalie Dessay: “Ah, non giunge,” Bellini’s La sonnambula; e2(5) on /a/ (ca. 4:39) Youtube (4:39) (11.3.24)
Renee Fleming: “Tacea la notte placida,” Verdi’s Il trovatore; c#3(6) on /a/;
Youtube (4:15) (11.3.24)
HB4
Passaggio klassische Männerstimmen:
L. Pavarotti, „it takes probably 10 years to make a sound like that“
Youtube (12.3.24)
„un’aura amorosa“ – Cosi van tutte, W. A. Mozart, L. Pavarotti
Youtube (14.3.24)
„Ingemisco“ – Requiem, Verdi, L. Pavarotti:
Youtube (14.3.24)
Der Vokal i ist schon viel früher in einem „close timbre“ (Ken Bozeman), und der Übergang ist nicht wirklich zu hören. Erst „quoque“, mit dem offeneren Vokal hat eine „typische“ Farbe eines offen Vokals über dem Übergang.
Youtube Kanal von Ken Bozeman, Student: (Passive Vowel Migration)
Youtube (13.3.24)
Juan Diego Florez: „un’aura amorosa“ – Cosi van tutte, W. A. Mozart
Youtube (12.3.24) „un dolce“ Bei der absteigenden Linie ist gut zu hören, wie sich das /ɔ/ plötzlich wieder ändert.
Apple Music
Spotify
„E lucevan le stelle“, Tosca, G. Verdi, Nicolai Gedda
Youtube (14.3.24) 1:11, 1:54
„un’aura amorosa“ – Cosi van tutte, W. A. Mozart, Nicolai Gedda
Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=gP1es9Gx0N8 (14.3.24) auch: 0:44, 1:50
Werner Güra: „un’aura amorosa“ – Cosi van tutte, W. A. Mozart
Youtube (13.3.24)
Jonas Kaufmann im Interview über das Passaggio
„soldato“, /a/ noch offen, /ɔ/ dagegen gerundeter und zentralisierter, oder anders ausgedrückt über dem Passaggio. (Ich nehme an K. Bozeman würde es „close timbre“ ab 4:45 bis 5:30 und weiter
Youtube (13.3.24)
„The trumpet shall sound“, Messias, G. F. Händel, Thomas Quasthoff
Youtube (13.3.24)
„Bess, you is my woman now“ Porgy & Bess, G. Gershwin, Willard White:
Youtube (1:23) (13.3.24) oh bess, my bess – vergliche beide Vokalfarben!
Andrei Kymach – Massenet – Vision Fugitive – 2019 BBC Cardiff Singer of the World
Vokale überm Passaggio gut hörbar 3:10 (gerundet, zentralisiert):
Youtube (13.3.24)
„Why do the nations so furiously rage together“, Messias, G. F. Händel, Robert Gardner („against the Lord“)
Youtube (13.3.24)
„The trumpet shall sound“ Messias, G. F. Händel (Samuel Ramey)
Youtube (13.3.24)
9. Sinfonie, L. v. Beethoven (Samuel Ramey)
Youtube (13.3.24)
Arie des Phillippe II., Don Carlos, Verdi, Cesare Siepi:
Youtube (14.3.24)
HB5
„Mixed Voice“, „voix mixte“ – Die Frage, ob es eine Art Zwischenregister gibt ist offen. Die Forschung weißt teilweise auf eine klare Zuordenbarkeit zu M1 oder M2 hin, andere sind von einem solchen Register überzeugt. Die Beispiele hier sind aus meiner Sicht zu dieser Thematik zuordenbar.
Benjamin Bernheim (Tenor) spricht von „mixed voice“ und „full voice“ in der hohen Lage. Er zeigt beides vor. Spannend zu hören wäre, ob er zwischen beiden Varianten direkt wechseln könnte ohne leiser zu werden.
Youtube (15.3.24)
Johannespassion J. S. Bach, Raphael Höhn (Evangelist)
Youtube (z.B „und der Hohepriester…“ 11:10) (15.3.24)
Youtube (15.3.24)
Link zur Website von James Doing (Tenor)
http://james-doing.squarespace.com/audio-video-clips (15.3.24)
Weihnachtsoratorium, J.S. Bach, No.2: „Es begab ich aber zu seiner Zeit“
Weihnachtsoratorium, J.S. Bach, No.58: „Als sie nun den König…“
zum Vergleich: Una furtiva lagrima, G. Donizetti
Generell hört man lauter ausgesungene hohe Stellen, die weniger den Eindruck eines eigenen Mischregisters machen. Andere stellen wiederum, könnten einer „mixed voice“ zugeordnet werden.
HB6
weniger kaschierter 1. Übergang bei klassischen Frauenstimmen
(aus: D. G. Miller, Resonance in Singing, Inside View Press, 2008 (S.XY)
„Suicidio“, A. Ponchielli, La Gioconda, Rosa Ponselle (3 Stellen)
Youtube (15.3.24)
Youtube (15.3.24)
Youtube (15.3.24)
„Suicidio“, A. Ponchielli, La Gioconda, Maria Callas (2 Stellen)
Youtube (15.3.24)
Youtube (15.3.24)
HB7
unterschiedliche Belting Substile Stimuli aus:
Johan Sundberg, Margareta Thalén, Lisa Popeil; Substyles of Belting: Phonatory and Resonatory Characteristics, Journal of Voice, Vol. 26, No. 1, pp. 44-50; https://doi.org/10.1016/j.jvoice.2010.10.007
Heavy: Lisa Kirk Big Time from Mack & Mabel, Music and Lyrics by Jerry Herman
Für „Big Time“ war kein Beispiel zu finden, alternative:
„Travel Light“ (Lisa Kirk):
Youtube (12.3.24)
Brassy: Ethel Merman There’s No Business Like Show Business, from Annie Get Your Gun, music and lyrics by Irving Berlin
Youtube (12.3.24)
Ringy: Debbie Gravitte Secret Love from Calamity Jane, by Sammy Fain and Paul Francis Webster
Youtube (12.3.24)
Nasal: Patti Lupone As Long As He Needs Me from Oliver, Music and Lyrics by Lionel Bart
Youtube (12.3.24)
Speechlike: Idina Menzel No Good Deed from Wicked, Music and Lyrics by Stephen Schwartz
Youtube (12.3.24)
HB8
Beispiele für „legit“
„In My Own Little Corner“, Cindarella:
(Quelle)
Julie Andrews: „In My Own Little Corner“, Cindarella
Youtube
Laura Osnes:
Youtube
„I could have danced all night“, My fair Lady, Julie Andrews
Youtube
HB9
Musical/ Filmmusik Mittelweg
„Zum ersten Mal“, Frozen, Pia Allgeier
Apple Music
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„Das Farbenspiel des Winds“, Pocahontas, Alexandra Wilke
AppleMusic
Spotify
HB10
„Ripples“ – Genesis (Phil Collins) – 1. Refrain
Apple Music
Spotify
HB11
Beispiele vom 1. Übergang vom Kopf- ins Brustregister (klassische Frauenstimmen und Countertenöre)
„Ich bin der Welt abhanden gekommen“(Rückert Lieder), G. Mahler, Elina Garanca
Youtube
Der erste Ton („Ich“) ist abkl(3) ist wohl im Brustregister. „der“ dann wohl schon über dem Übergang.
ein anders Beispiel für „Suicidio“, La Gioconda, A. Ponchielli, Saioa Hernandez (siehe auch HB6)
Youtube (vergleichbare Stellen suchen)
Beispiele mit Carlos Mena:
„Es ist vollbracht“, Johannespassion, J. S. Bach
Youtube (mehrmals kurze tiefe Töne)
„Regina Caeli“, Francesco Corselli
Youtube („regina“ – hkl und bkl)
„When I am Laid in Earth“, Dido and Aeneas, H. Purcell, (Bearbeitung Disfonik Orchestra), („no trouble in thy breast“)
Youtube
Apple Music
Spotify
„King Henry“, Anonymous & Jacques Beaud, Disfonik Orchestra
Youtube
Apple Music
Spotify
„Agnus Dei“, h-moll Messe, J.S. Bach:
Marta Fontanals-Simmons
Youtube
John Nelson
Youtube
„Per questa fiamma indomita“, Anna Bloena, G. Donizetti, Elina Garanca
Youtube (bkl und hkl) – „non mi far“
„But Who May Abide The Day Of His Coming“, Messias, G. F. Händel,
Youtube (Marietta Simpson)
Youtube (Sarah Connolly)
Youtube (Michael Chance)
HB12
2. Übergang klassische Frauenstimme
„Porgi Amor“, Le Nozze di Figaro, W. A. Mozart, Elisabeth Schwartzkopf, „o mi lascia“, (aus: Miller, D. G., Resonance in Singing, Inside Press View, 2008, S.71)
Youtube
Apple Music (2:58)
andere Sängerin mit der gleichen Stelle in „Porgi Amor“:
Jesse Norman
Youtube
Angela Gheorghiu
Youtube
HB13
Weibliche Stimme, die sowohl Kopfregister und Brustregister singt und dabei sehr sprachnahe bleibt. Vergleichbar ist diese Strategie, die im Film oder Musical oft zu hören ist (siehe HB8). Hier in einer anderen Stilistik.
„The Saucy Sailor“, Traditional, Elisabeth Kaplan, Quadriga Consort
Youtube
„The Cliffs of Doneen“, Traditional Ireland, Elisabeth Kaplan, Quadriga Consort
Youtube
„Walzing Mathilda“, australisches Volkslied, Text von Banjo Paterson, und der Melodie des schottischen Liedes Thou Bonnie Wood of Craigielea (James Barr, 1818), Sophie Eder, Quadriga Consort
Youtube